Los 5 mejores juegos de "Metal Gear Solid"

Nov 11, 2023

El legendario diseñador de juegos, Hideo Kojima, ha sido uno de los autores de la industria del juego durante casi cuarenta años. La franquicia insignia de Kojima, Metal Gear Solid, ha sido el estándar de oro para los juegos de acción y sigilo y, a menudo, ha sido imitado. Series de juegos como Splinter Cell han intentado recuperar la fórmula de Kojima sin éxito. Desde 1998, Metal Gear Solid ha capturado la imaginación de los jugadores con su combinación de teoría de la conspiración estadounidense, cultura pop y rarezas en general.

El héroe de la serie, Solid Snake, se ha convertido en un ícono en la historia de los videojuegos. El comportamiento brusco y la apariencia icónica del personaje siempre fueron reconocibles al instante incluso para el fanático más casual. Sus hazañas han sido bien documentadas a lo largo de varios juegos, incluso cuando no era el protagonista principal. Reducir qué juegos de Metal Gear Solid eran los mejores fue un acto de división de pelos. Con el anuncio de Metal Gear Solid Delta: Snake Eater, clasificamos las cinco mejores entradas que ha ofrecido la franquicia hasta el momento.

Metal Gear Solid de 1998 fue una revelación para los jugadores de todo el mundo. Empujó los límites de lo que PlayStation podía producir en términos de gráficos y sonido. Pero su mayor logro fue brindarles a los jugadores una experiencia de juego épica (ya menudo cinematográfica) como ninguna otra. Años después de su lanzamiento, el diseñador Hideo Kojima ayudaría a marcar el comienzo de una nueva versión.

Metal Gear Solid: Twin Snakes se construyó sobre la base del juego original y brindó a los jugadores una experiencia completamente nueva. Con nuevas cinemáticas dirigidas por Ryuhei Kitamura (Versus), Twin Snakes actualizó su material de origen para el hardware actual de su época. El juego fue un gran éxito entre los fanáticos y la crítica y redefinió el clásico inaugural.

Metal Gear Solid 2: Sons Of Liberty fue una especie de cebo y cambio en el momento de su lanzamiento. Los fanáticos del Metal Gear Solid original estaban preparados para tomar el control de Solid Snake en la tan esperada secuela. Sin embargo, los jugadores aprendieron rápidamente que el juego se centraba en un nuevo protagonista, Raiden.

El cambio fue recibido con cierta inquietud. Sin embargo, los jugadores eventualmente se acostumbraron al nuevo héroe, quien se convertiría en el favorito de los fanáticos de la franquicia. La fidelidad gráfica actualizada y la jugabilidad mejorada que PlayStation 2 prestó a la serie compensaron la falta de Snake en el juego. Sons of Liberty destacó por su compleja narrativa, igualmente enrevesada y ridícula.

Metal Gear Solid: Peace Walker fue un sello bastante importante para la serie por un par de razones clave. Primero, el juego impulsó las capacidades del sistema PlayStation Portable de Sony incluso más allá de lo que el juego Metal Gear anterior podía en el sistema. Además, marcó el comienzo de nuevas mecánicas de juego que resurgirían en versiones posteriores, como la "Base madre".

El juego fue una precuela ambientada en 1974 en Costa Rica. Los jugadores toman el control de Big Boss, que opera bajo el nombre en clave de Snake, para combatir a un grupo paramilitar conocido como "Peace Sentinels". La historia altamente geopolítica del juego fue sobresaliente y jugó con las ansiedades militaristas del mundo real. Lamentablemente, el juego no funcionó bien financieramente. Esto se debió principalmente a que fue relegado a un sistema de juegos portátil que estaba a punto de desaparecer.

Este juego fue una locura. Llano y simple. La producción de Metal Gear Solid V: The Phantom Pain estuvo llena de confusión. El director del juego, Hideo Kojima, no estuvo de acuerdo con su editor, Konami, sobre la reestructuración de la empresa. Esto llevó a Kojima a separarse de Konami. El juego fue lanzado con una recepción estelar, pero fue criticado por haber eliminado contenido.

Si bien el motivo de la omisión de la misión 51 y final del juego se atribuyó a las tensiones entre Konami y Kojima, en última instancia se trató de rumores. Independientemente de lo que realmente sucedió detrás de escena, el producto final que recibieron los jugadores aún fue sobresaliente. Además, The Phantom Pain les dio a los jugadores una de las historias más locas que la serie haya producido, incluso para sus propios estándares gonzo. A pesar de sentirse extrañamente truncado, The Phantom Pain fue el canto del cisne de Kojima que fue la culminación de treinta años de innovación en juegos.

Si bien no es el juego final de la franquicia, Guns of the Patriots fue el último arco argumental de Solid Snake. El juego tuvo lugar en 2014, ambientado cinco años después de los eventos de Sons of Liberty. La historia sigue a una serpiente que envejece rápidamente en una última misión para asesinar al villano de la serie, Liquid Ocelot. Arraigado en la tecnopalabra y la teoría de la conspiración militarista, Guns of the Patriots indudablemente alcanzó todos los sellos distintivos que los fanáticos esperaban.

El peso emocional del juego ayudó a impulsar la narración transgresora, que cultivó un clímax narrativo satisfactorio. Guns of the Patriots mejoró los gráficos y la jugabilidad de entradas anteriores. También se convirtió en una marca de agua alta para los juegos de acción, en todos los ámbitos. Esta fue realmente una obra de arte que merecía todos los elogios que recibió.